Del ramillete de estrenos de este fin de semana, dos destacan por, a su manera, venir firmados por unos visionarios. El primero es una producción pequeña, argentina, pero cuyo director, Esteban Sapir, parece haber bebido del cine más clásico y anticipado a su tiempo, de producciones mudas como “Metrópolis” que hoy, milagrosamente, siguen conservando su poder de fascinación. “La antena” se revela, así, como la propuesta a priori más arriesgada y estéticamente ambiciosa, un canto a una época en la que el cine aún era la atracción que se divertía descubriendo todo de lo que era capaz.

El segundo es radicalmente diferente, pero coincide con el anterior en que viene firmado por dos creadores a los que no se les puede negar su inquietud por llevar sus obras al límite de la estética cinematográfica. Que “Matrix” sea ya un clásico moderno no debe hacernos olvidar que supuso un osado intento por parte de los hermanos Wachowski por ampliar los límites del cine. Su nueva película, “Speed Racer”, quizá no llegue a tanto, pero su curiosa combinación entre imagen real, estética de dibujo animado y dinámica de videojuego tiene más riesgo de lo que parece en un principio. Desde luego, en uno y otro caso puede haber naufragio, pero lo que nadie les podrá negar es que, cada uno a su manera, intentan devolver la vida a un arte que, en demasiadas ocasiones, aparenta con crudeza su siglo y pico de existencia.

En la imagen: Fotograma de “La antena” - Copyright © 2007 La Doble A Productores. Distribuida en España por Sherlock Films. Todos los derechos reservados.

No es por llevar la contraria, pero en su día me parecieron completamente injustos los varapalos que recibieron los hermanos Andy y Larry Wachowski por “Matrix reloaded”, cinta que no tiene nada que envidiar a su antecesora (sí, ya sé que el desenfreno discotequero que se marcan los habitantes de Zion es un espanto, pero, en fin, ¡nadie es perfecto!). Ahora les ha entrado el capricho de llevar a la gran pantalla “Speed Racer”, una serie de dibujos animados japonesa que aquí conocemos por el título de “Meteoro”. La película tiene pinta de ser entretenida pero, en fin, lo más probable es que no deje huella alguna en el respetable.

La otra novedad comercial de la semana es “Algo pasa en Las Vegas”, filme que también es un estreno mundial y en el que nos tocará soportar al sosaínas de Ashton Kutcher formando una pareja imposible con Demi Moore… esto… Cameron Diaz. Por lo demás, “Ausente” hurga de nuevo en las secuelas de la guerra de Iraq, así que ya se pueden imaginar que no serán muchos los espectadores que vayan a los cines a verla, mientras que el resto de propuestas de la cartelera tendrán que conformarse con disputarse las escasas salas en las que no se exhiban “Iron Man” y la mencionada “Speed Racer”. Una curiosidad: ¿de qué nacionalidad es “Casual day”? Venga, seguro que lo adivinan por su título…

En la imagen: Emile Hirsch en “Speed Racer” © 2008 Warner Bros. Pictures International España. Todos los derechos reservados. Cameron Diaz en “Algo pasa en Las Vegas” © 2008 Hispano Foxfilm. Todos los derechos reservados.

Bueno, después de unas semanas un poco raras, vuelve la normalidad a la cartelera. O sea, que un estreno potente procedente de Hollywood salta la banca y deja pocas opciones al resto del pelotón. Y ese bombazo (o aspirante a, que en estos tiempos de inestabilidad taquillera estas cosas son siempre difíciles de asegurar a priori) es, claro está, “Iron Man”, uno de los pocos integrantes de la escuadrilla Marvel que aún no había sido llevado a la gran pantalla. ¿Los alicientes? Pues más o menos los de siempre: perspectivas de espectacularidad a raudales, un actor carismático que puede tener aquí la oportunidad para rehabilitarse totalmente ante la taquilla tras haberlo hecho, al parecer, en otras facetas (Robert Downey Jr.), y un puñado de secundarios de mayor o menor atractivo (de la sosa monez de Gwyneth Paltrow a un Jeff Bridges haciendo de malo, lo que siempre tiene su punto). ¿Desventajas? Que Iron Man, en realidad, siempre ha sido una copia poco disimulada de Batman en lo que respecta a su origen y características. ¿Superará la cinta ese handicap? A partir de mañana mismo tendremos la respuesta.

Y claro, con un blindado tan avasallador, poca tarta le van a quedar a los demás, por mucho que tengan dentro a todo un Al Pacino (“88 minutos”), a viejas glorias en bajas horas interpretativas (Pierce Brosnan en “Chantaje”; Antonio Banderas y Meg Ryan en “Mi novio es un ladrón”), coartada cultureta (“La duquesa de Langeais”, del pope del elitismo cinéfilo Jacques Rivette), plantilla de comedia romántica del montón (“Definitivamente, quizás”), o un toque patrio (“Un poco de chocolate”). No, todo parece indicar que ni aunque todas éstas se juntaran en plan X-Men, lograrían apenas hacer mella en la metálica y acorazada recaudación que le espera al superhéroe de chapa. Y si no, al tiempo.

En la imagen: Fotograma de “Iron Man” - Copyright © 2008 Marvel Studios y Fairview Entertainment. Foto por Zade Rosenthal. Distribuida en España por Sony Pictures Releasing de España. Todos los derechos reservados.

Los estrenos de esta semana se adelantan a mañana miércoles, día 30, con motivo del próximo puente festivo. Entre las novedades, ¿alguien tiene alguna duda de que “Iron Man” va a auparse al primer puesto de la taquilla? No sé cuánto recaudará y si se convertirá en el éxito que esperan sus responsables, quienes parecen creer que tienen un auténtico diamante en bruto en sus manos, pero lo cierto es que esta película abre la temporada cinematográfica más importante del año: la veraniega. He de reconocer que el primer tráiler me dejó bastante decepcionado, una sensación que no se disipó cuando por fin pude echarle un vistazo a su segundo avance. En ellos, prácticamente nos desvelan todo el prólogo del largometraje (esperemos que sea lo más breve posible), aunque luego no dan excesivas pistas sobre su argumento, algo que se puede deber a varios motivos: 1) ¿argumento? ¿qué quiere decir eso?; 2) lo importante del asunto es contentar al personal con unos cuantos chistecillos y varias escenas con efectos especiales; 3) es mejor no avanzar demasiado de su trama al espectador para así sorprenderle. Ojalá esta última opción sea la que hayan tenido en mente los artífices de esta superproducción de Marvel.

El resto de novedades de la cartelera nada podrá hacer frente al Hombre de Hierro, empezando por Al Pacino y “88 minutos”, cinta que, al igual que en otros países, ya creía que iba a lanzarse directamente en DVD. Lo mismo se puede decir de “Chantaje”, y eso que también cuenta con un reparto de primera (Pierce Brosnan, Gerard Butler, Maria Bello). El cine comercial no termina ahí, puesto que llega a nuestras pantallas otro estreno mundial: “Mi novio es un ladrón”. Antonio Banderas intentará hacernos reír en esta comedia que tiene un tráiler espantoso y unos efectos especiales igual de horribles (ah, no, la cara de Meg Ryan está así por culpa de todos esos extraños potingues que se inyectan las estrellas de Hollywood para ocultar el paso de los años). Dejo para el final “Definitivamente, quizás”, entre otras cosas porque no soporto a su principal intérprete: Ryan Reynolds.

En la imagen: Fotograma de “Iron Man” © 2008 Sony Pictures Releasing de España. Todos los derechos reservados. Meg Ryan en “Mi novio es un ladrón” © 2008 DeAPlaneta. Todos los derechos reservados.

Un par de semanas después de su finalización, el Festival de Cine Español de Málaga sigue generando un cierto efecto de “onda expansiva”, en virtud del cual van llegando a nuestras carteleras —eso sí, en pequeñas dosis, siempre minoritarias en proporción al volumen total de estrenos— aquellas películas que obtuvieron en el mismo más éxito o repercusión. De tal modo que este viernes nos encontramos en las salas no sólo con la nueva cinta del tándem José Corbacho-Juan Cruz, esa “Cobardes” a la que la (desgraciada) actualidad de que goza su tema central (el acoso escolar), unida a las buenas expectativas generadas por su ópera prima precedente (la tan premiada y celebrada “Tapas”), ha proporcionado una excelente rampa de lanzamiento —en cuanto a expectación e interés despertados—, sino también con el film que, al fin y a la postre, terminó elevándose con el “premio gordo” del mencionado certamen: “3 días”, primer largo como realizador del joven director cordobés F. Javier Gutiérrez, y una apuesta tan arriesgada como a contracorriente respecto a las que suelen ser premisas habituales (temáticas, formales, tonales y/o genéricas) de nuestro cine, más apegado a dramas y comedias “a ras de tierra” que a producciones de género en las que prima un cierto grado de complejidad técnica.

De la medida del riesgo que comporta la propuesta (a la que presta soporte, entre otros, y en lides de producción, una figura del peso de Antonio Banderas) ya nos arroja bastante idea la circunstancia de que la concesión de la Biznaga de Oro fuera recibida por la crítica especializada con una mezcla de sorpresa y escepticismo. Y es que ¿cuántas películas españolas se mueven en el género de la ciencia-ficción, línea terror apocalíptico, adobado con fuertes componentes de suspense y drama criminal? Así que, aun cuando sea sólo por mera curiosidad, ya merecerá la pena acercarse a las salas a comprobar si el novel Gutiérrez ha sabido barajar con suficiente solvencia material tan complicado y que, gozando de una excelente salud comercial (al menos, a tenor de los resultados de los largometrajes foráneos que, bajo tales premisas, han llegado a nuestra cartelera en los últimos años), será sometido, sin duda alguna, a esa siniestra “lupa” de aquéllos que, con la escopeta cargada, ya esperan, con avieso regocijo, poder argüir la manida frase aquella de “éstas, que las hagan los americanos, que son los que saben…”. Pero, ¿son los únicos? Igual resulta que no…

En la imagen: Fotograma de “3 días” - Copyright © 2008 Maestranza Films, Green Moon y Pentagrama Films. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

El cine español (sí, sí, ése que siempre está en crisis) tiene dos almas: una oficial, la que recibe toda la atención de los medios, cuyas presentaciones encuentran cabida en las grandes cadenas (apoyadas en muchas ocasiones por las filiaciones televisivas de algunos de los participantes); y otra, la de un puñado de amantes desaforados del cine, y más del de género, que consiguen a veces acceder a la primera división del largometraje tras foguearse durante años en el apasionante y duro mundo del cortometraje. Pues bien, este fin de semana la cartelera acoge un destacado combate entre un representante de cada una de esas almas… aunque con contaminaciones curiosas.

Expliquémonos: si los galardones del Festival de Málaga son tan importantes como se les supone, entonces el honor de ser la película de la semana tendría que recaer sobre “3 días”, de F. Javier Gutiérrez, una propuesta original en nuestro cine, ganadora de la Biznaga de Oro del certamen (además de las de Plata a la Mejor Actriz de Reparto y Mejor Maquillaje), y que aborda nada menos que el advenimiento del fin del mundo por el impacto de un meteorito… en el microcosmos de un pueblo español. Enfrente, un título que seguramente muchos daban como seguro ganador del festival, “Cobardes”, de José Corbacho y Juan Cruz, una apuesta que parte con la intención de ser tan exitosa como su anterior cinta, “Tapas”. Para una cinematografía eternamente en crisis, no está nada mal, no señor.

En la imagen: Escena de “3 días” - Copyright © 2008 Maestranza Films, Green Moon y Pentagrama Films. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Bueno, por fin una semana de gran variedad en la cartelera, siendo realmente sorprendente las a priori atractivas propuestas que mañana viernes nos llegan a la cartelera por parte de nuestro cine. Por un lado tenemos “3 días”, que viene a ser como “Armageddon” pero sin la habitual parafernalia de Michael Bay. Por otro nos topamos con “Cobardes”, cinta con la que comprobaremos si José Corbacho y Juan Cruz son capaces de mantener el buen nivel que consiguieron con “Tapas”, su ópera prima. Finalmente también se estrena “Proyecto dos”, que tiene toda la pinta de ser uno de esos productos comerciales al que, sin embargo, el público le dará la espalda.

“Como locos… a por el oro” es la cinta palomitera de la semana, lo que no quiere decir que vaya a ser la más entretenida de todas las que llegan a los cines durante estos días (de hecho, su tráiler no es que incite al entusiasmo). Los que quieran ver una película de mayor enjundia pueden darle una oportunidad a “Cosas que perdimos en el fuego”, filme en el que Halle Berry nos demuestra por qué es una buena actriz. Finalmente, Keanu Reeves se apunta con “Dueños de la calle” a uno de esos thrillers que quieren ser algo más que un vulgar título destinado a complacer a las masas. Ah, y no quisiera olvidarme de “Lars y una chica de verdad”, cuyo argumento resulta de lo más pintoresco.

En la imagen: Matthew McConaughey en “Como locos… a por el oro” © 2008 Warner Bros. Pictures International España. Todos los derechos reservados. Halle Berry en “Cosas que perdimos en el fuego” © 2007 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados. Keanu Reeves en “Dueños de la calle” © 2008 Hispano Foxfilm. Todos los derechos reservados. Detalle del cartel de “3 días” © 2008 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Tras varias semanas de atonía, en las que no había posibilidad de encontrar una sola muestra destacada del mismo en la cartelera de estrenos, parece que el cine español, espoleado por la reciente celebración del Festival de Málaga —convertido ya, de unos años a esta parte, en el máximo referente de nuestra cinematogría, tanto desde una perspectiva artística como, sobre todo, comercial—, comienza a exhibir sus credenciales en las salas, aun cuando sea, todavía, desde una posición de franca inferioridad respecto a la producción que viene avalada por el respaldo de las majors estadounidenses —nada nuevo bajo el sol, desde luego…—. Es en ese contexto en el que nos encontraremos, este viernes que ya se nos avecina, con un estreno como el de “8 citas”, un film de episodios —del que ya hemos dado cumplida reseña en el blog de noticias—, con base y fundamento argumental en el más universal de los temas, ése cuyos negociados —según cuenta la leyenda— gestiona un tal Cupido.

La propuesta, a cargo de la dupla novel formada por Peris Romano y Rodrigo Sorogoyen, ofrece, a priori, ciertos puntos de atractivo innegable: un elenco amplio y bien nutrido, donde cabe encontrar, junto a un buen puñado de nombres más o menos consagrados (Fernando Tejero, Belén Rueda o Adriana Ozores, entre otros), una excelente muestra de la nueva camada (Verónica Echegui, Javier Pereira o Melanie Olivares), destinada, en principio, a dar un digno relevo a los anteriores; un esquema narrativo que, más allá de su posible sobreexplotación, no cabe duda alguna de que se encuentra todavía en su fase de máximo apogeo (ahí está, para demostrarlo, la franquicia organizada —al calor del éxito de “Paris, je t’aime”— alrededor de grandes capitales del mundo); y un leit-motiv argumental que, como ya se apuntaba arriba, deja poco margen para el desinterés. ¿Serán avales suficientes para que este “Love actually” a la española consiga despuntar entre sus competidoras de la semana? La solución, a partir de este viernes…

En la imagen: Fotograma de “8 citas” - Copyright © 2008 Impala y Tesela. Distribuida en España por Alta Classics. Todos los derechos reservados.

Dos autorías bien diferentes polarizan los estrenos de mañana: por un lado, la última Concha de Oro de San Sebastián, “Mil años de oración”, que afirman supone la recuperación para el mejor cine del últimamente un tanto perdido Wayne Wang, responsable de aquella maravilla que fue “Smoke” y luego abismado en cosas perfectamente descriptibles como “Sucedió en Manhattan”. Y lo hace con una historia de las sencillas, de relaciones personales, de choque cultural entre un padre y una hija chinos, él habitante en el país milenario y ella con una nueva vida en los Estados Unidos… unos mimbres de los que en demasiadas veces salen tan sólo telefilmes pero que, en esta ocasión, parece haber dado para más, para mucho más. Lo ansiamos.

Y si de un hijo pródigo hablamos, no queda más remedio que hablar también de la hija predilecta de festivales y crítica, una Isabel Coixet que nuevamente demuestra su doble condición de amante de las finuras cinematográficas y literarias. Para su primer encargo en Estados Unidos, se ha atrevido nada más y nada menos que con Philip Roth y su novela “El animal moribundo” para levantar “Elegy”, con la esperanza de que por fin Penélope Cruz pueda demostrar que también puede ser actriz cuando habla la lengua de Shakespeare. ¿Qué saldrá de la conjunción de tantos universos? ¿Ganará Phil o será la Isa la que se lleve el gato al agua? No adelantemos juicios, pero mucho me temo que será la segunda; a ver… Y sí, se estrena alguna que otra cosa más, pero algo me dice que perdérsela no debe de ocasionar un especial trauma…

En la imagen: Escena de “Mil años de oración” - Copyright © 2007 North by Northwest Entertainment y Entertainment Farm. Distribuida en España por Karma Films. Todos los derechos reservados.

Otro soso fin de semana cinematográfico se nos viene encima. De hecho, casi se puede decir que “Elegy” es la propuesta más estimulante de la cartelera, y eso que personalmente no me entusiasmó demasiado “La vida secreta de las palabras”, el último largometraje de su realizadora (la premiadísima Isabel Coixet); no obstante, siento un especial aprecio por “Mi vida sin mí”, cinta que nadie debería perderse, de ahí que sea lógico que, a priori, su nueva película resulte la más estimulante de la cartelera, sobre todo si tenemos en cuenta que en su reparto nos topamos con nombres tan importantes como los de Penélope Cruz, Ben Kingsley, Dennis Hopper, Patricia Clarkson, Peter Sarsgaard y Marci T. House (tranquilidad, no se extrañen si no lo conocen, pero es que aparece en los créditos de “Bizarro”, un entretenidísimo capítulo de “Smallville”, serie que se rueda en Vancouver, una ciudad a la que es muy aficionada la directora española).

En fin, dejemos a un lado semejantes divagaciones, sin duda provocadas por lo poco que hay que contar de las novedades que durante estos días llegarán a nuestros cines. “Expediente Anwar” se estrena tras no pocos retrasos y cambios de título, algo que no es de extrañar si tenemos en cuenta su fracaso en la taquilla estadounidense, y ello a pesar de que sus protagonistas son los acaramelados Jake Gyllenhaal y Reese Witherspoon. En cuanto a los que quieran pasar el rato con películas banales y descaradamente comerciales, tranquilidad, las distribuidoras siempre piensan en ustedes, de ahí que tengamos que tragarnos la cinta de terror de turno (“Las ruinas”) y un “drama existencialista” sobre las bondades de las Artes Marciales Mixtas (“Rompiendo las reglas”).

En la imagen: Penélope Cruz y Ben Kingsley en “Elegy” - Copyright © 2008 Lakeshore Entertainment. Distribuida en España por On Pictures. Todos los derechos reservados.